Programmation

L'exposition en plein air présente au public les résultats de la recherche réalisée en partenariat par l'École d’architecture de l'Université de Montréal et le centre d’artistes DARE-DARE.

À l’issue de la formation La ville divergente avec l’artiste Jean-François Prost, le Regroupement des arts interdisciplinaires du Québec (RAIQ) et DARE-DARE conviaient le public à une soirée de projection des contextes visités et étudiés par les artistes participant.e.s.

Venez prendre part aux réflexions des artistes suite à leur exploration dans la ville contemporaine vue à travers différentes théories et pratiques spatiales, politiques et sociales.

Les participant.e.s de cet atelier exploreront la ville contemporaine à travers différentes théories et pratiques spatiales, politiques et sociales.

Cette conférence-expérience est consacrée aux enjeux de la communication dans l’espace public. La discussion entre représentants des milieux universitaire, communautaire et artistique est adjointe d'une visite du centre d’artistes DARE-DARE.

Le cœur du projet "Phony Monuments" est un parcours audio-guidé au sud de Montréal qui suit un trajet composé de différentes étapes entre les quartiers St-Henri et Griffintown, le long du Canal Lachine.

Une programmation présentée par le collectif L'Araignée (Kamissa Ma Koïta, karen elaine spencer, Helena Martin Franco, Noémi McComber)

Le projet aborde le canal de Lachine comme une entité, vue à travers les yeux et les actions du flâneur, un personnage créé par l'artiste Douglas Scholes.

Guillaume La Brie répare des éléments de mobilier urbain. Cette action se voit toutefois détournée par ses intentions artistiques, soucieuses d'anomalies.

Pour ce projet, l’artiste utilise la technique de la solargraphie, un procédé photographique nécessitant des temps d’exposition de plusieurs mois.

Ce projet s’inscrit dans la continuité d’une série d’interventions basées sur le dessin que l’artiste mène et qui s’incarnent dans des actions de nettoyage d’espaces publics ou dédiés aux arts.

Le projet est une œuvre contextuelle qui rend hommage au Red Light de Montréal et à son altération par le développement du Quartier des spectacles.

Ce projet monumental de l’artiste visuelle Dominique Pétrin consiste à recouvrir de papier imprimé et découpé la surface extérieure de l’immeuble des Katacombes. Cette installation éphémère est réalisée à partir d’impressions sérigraphiques originales conçues par l’artiste.

Cet événement annuel mondial, qui réunit artistes, citoyens, élus et organisations, vise à faire prendre conscience de la valeur de l’espace urbain occupé par les cases de stationnements.

Ross Campbell nous propose une réplique en contreplaqué, de huit pieds de hauteur, d'un connecteur d'eau en béton. Ce connecteur se retrouvait sur la Place des Arts lors des rénovations de l'hiver 2011, où il l'a photographié et documenté, avant qu'il ne soit enterré et connecté au système d’égouts de la Ville.

Afin de laisser une trace de son passage suite à chacune des Dis/location, DARE-DARE est heureux de lancer sa nouvelle publication qui relate son amarrage au parc sans nom. Sous la thématique « De la faillibilité et de l’échec », les expériences vécues au parc sans nom et les projets mis de l'avant par DARE-DARE sont revisités, faisant valoir l'approche « en laboratoire » du centre d'artistes.